Entrevista a dos modelos

La moda de baño en el año 2000.

Los trajes de dos piezas
Los bikinis para esta temporada, están inspirados en la moda de los años 60, los podrás encontrar elegantes, originales y de lineas muy trabajadas.
Encontramos el bikini con escote pronunciado en la parte superior y cinturas muy bajas en la inferior, es decir, a la altura de las caderas, los sujetadores podrán ser de triángulo o con varilla, pero siempre con tirantes muy finos.

Como vienen adornados.
Los adornos en las copas del brassier o ambos lados de la cadera que dan un toque gracioso e infantil, también están los bikinis bordados neo hippies (figuras geométricas, motivos florales, con colores que contrastan con el fondo), veremos bikinis con pequeños fondos en las caderas. Además algunas marcas han incorporado a sus bikinis un toque de glamour con detalles brillantes en el centro del brassier o en los tirantes, siempre que estos sean de un solo color y no de estampados.

Calor y color.
Siempre colores luminosos y llenos de vida para el verano y el trópico, pero si tuvieramos que destacar algún color sería el rojo.
Encontramos bikinis con un color en la parte superior y otro en la parte inferior.
En general encontramos los mismos estampados que en las prendas de vestir, como las imitaciones piel de pitón, los estampados safari o de piel de leopardo, y las telas vinílicas imitación piel de colores.

Trajes de baño de los años 90.

Es al final de los años 90 cuando el bikini vuelve a la carga, con el único imperativo de realzar el pecho. Para ello se utilizan sujetadores de triángulo, con distintos cortes de copa y bragas más o menos descotadas de caderas.
Los motivos eran o bien discreto o bien llamativos, pequeñas flores en colores suaves o frutas como la fresa, con colores de fondo agresivos como amarillos, rojos, azules... Las tops models o la gente famosa fueron (y son) un modelo a seguir.
El bikini de baño pasa a estar omnipresente en todas las playas, Chanel relanza el sostén de triángulo con una braga atado a las caderas con un cordón y con el anagrama de su doble “c” bordada. Con esta iniciativa los modistos empiezan a bordar las prendas para intentar dar un signo de distinción a su cliente. 

En menos de un siglo los bañadores femeninos evolucionaron desde uno muy modesto, parecido al traje del artista de circo, hacia uno minimizado hasta lo increíble. 

Realizado por: Beatriz Fernández

La moda de las mujeres en los 80.

Son muchos los detalles que nos permiten caracterizar o recordar la moda de 1980, que recordaban un estilo de vida individual y colectiva, un mundo que a veces nos llena de nostalgia y otras veces de cierta verguenza pero con muchos toques de risa.
El estilo de los 80 impacta por sus colores que eran muy variados, accesorios y sobre todo los peinados. Los trajes más emblemáticos de la década fueron las remeras holgadas y coloridas, frecuentemente estampadas y con grandes hombreras, también los pantalones ajustados, los chalecos, las faldas rectas y minifaldas.
Se utilizaron mucho las chapitas con logotipos o imágenes alusivas de grupos como Pink Floyd, The Police... entre otros, los cuales se llevaban puestas en bolsos, franelas o en unas gorras Vans.
Las mujeres usaban un tacón muy alto y una gran cantidad de pulseras.

Un gran diseñados de los años 70

Gianni Versace. En 1973 comienza su carrera como diseñador trabaja para Genny y Callaghan, lanza su primera colección en 1978. Marcó un estilo "Único el glamour" un innovador unico en su género supo como mostrar a la mujer más sexy y realizó los modelos más provocativos de la década, usó para sus trabajos el aluminio inclusive el láser. Muy pronto ganó fama y prestigio así comienza a trabajar con las mejores modelos del mundo.

Peinados años 70

Los 70 se caracterizan por melenas cardadas o muy lisas y largas con la raya en medio, eyeliners marcados, pestañas postizas y un rostro natural intesificando labios y mirada.
Muchas famosas se peinan con este estilo en las galas en las que acuden con larga cabellera. Si tienes el pelo rizado, estas de suerte, ya que era lo que se llevaba estos años. También era tipico los flequillos, muy exagerados, cuando se llevaba el pelo liso. Estas eran las dos tendencias principales en los años 70, pero también habia muchas chicas que lucían recogidos con trenzas.

La moda masculina en los años 60.

La moda masculina de la década de los 60 varió ampliamente pasando del estilo ajustado a el aspecto libre y salvaje del disco. Todos los elementos de la moda masculina, desde el cabello a los zapatos, cambiaron significativamente durante este tiempo, por lo que muchas personas recurren a esta época para tomar ejemplos sobre estilos de moda y tendencias extremas.

El estilo modernista

El "estilo mod", nació en la primera mitad de la década de los 60 e implicó el uso de trajes ajustados, pantalones estructurados, camisas de manga larga, corbatas delgadas y ropa inspirada en las tendencias de la moda italiana. El zapato imprescindible para el look mod era el "Winklepicker" o zapato puntiagudo de material brillante. Las solapas delgadas y las chaquetas a rayas o con dibujos estaban de moda, junto con las camisetas Fred Perry.

Winklepicker:

El estilo Hippie

El estilo hippie nació a finales de los 60 y ofreció una alternativa con mayor fluidez al estilo mod. El cabello largo, los estampados salvajes, perlas y flores reflejaron el tono político de la época en una edad libre. Esta tendencia implicó el uso de ropa reciclada a menudo en tiendas de segunda mano o en tiendas de beneficencia, el uso del cabello largo y ropa adornada con cuentas hechas de materiales naturales y flores recién cortadas. Los colores psicodélicos y estampados, con forma de gotas o "paisley" y remolinos, estaban por todas partes, así como los signos de la paz y los teñidos anudados.

Comparativa:

Realizado por: Beatriz Fernández Ruiz

Años 50, la imagen femenina se dividió.

Los años 50 marcaron un punto de inflexión en la estética de la moda. Por primera vez en la historia, la imagen femenina se dividió. Dejó de ser unitaria como lo había sido hasta antes de la guerra. De repente, aparecieron dos tipos de mujer que seguían la moda, aunque con apariencias claramente distintas.

Unas eran mundanas y sofisticadas, con ropas de adulta, muy elegantes, con trajes de cuidado corte de Balenciaga, Dior, Fath, Givenchy o Balmain entre otros. En la prensa, las modelos  para este tipo de mujer eran arrogantes, muy delgadas y muy maquilladas, que rondaban los veinticinco años.

El otro grupo en cambio, lo formaba mujeres jóvenes, casi adolescentes, de cara redonda y aspecto sano, con melenas sueltas hasta los hombros, o peinadas con una coleta, que podían tener edades difusas entre quince y treinta años, que se vestían con ropas holgadas e informales; vaqueros, pantalones Capri, jerseys anchos, bermudas, faldas amplias, zapatos bajos y bailarinascapezio. 

En realidad, esos dos arquetipos tan diferentes, eran adoptados en distintas ocasiones por la misma mujer. Embutida en un sofisticado vestido de Alta Costura, con ajustado guêpière y tacones de aguja para asistir a las fiestas, o con camisas holgadas, pantalones y zapatos planos, para la vida diaria. Actrices de moda en aquella época, como Brigitte Bardot, Marilyn Monroe y Audrey Hepburn por ejemplo, encarnaron esa nueva dualidad, vistiéndose con elegantes modelos para acudir a fiestas, y luego dejarse fotografiar vestidas con atuendos informales y juveniles en su vida cotidiana. En ambos casos, seguían la moda.

Marilyn Monroe

 

Audrey Hepburn

Realizado por: Beatriz Fernández Ruiz

TEXTILES

Para confeccionar los nuevos vestidos se necesitaban grandes cantidades de tela, hecho que encarecía mucho respecto a los años anteriores.

Simultáneamente aparecieron todavía una serie de materiales nuevos y económicos, que también se ajustaban a este nuevo tipo de ropa elegante.

Salieron al mercado distintas fibras sintéticas que poseían el mismo brillo y

las mismas propiedades que la seda y el tafetán, pero resultaban

considerablemente más económicas además que no eran tan delicadas ni requerían de tanto cuidado como los nobles tejidos tradicionales.

Para el vestuario de noche se confeccionaban con las telas más nobles como el

tafetán bordado en oro, pero para los no tan adinerados también existían

variantes en cuanto a textiles y se empleaban fibras sintéticas y estampados en vez de bordados.

PEINADOS, ACCESORIOS  Y CALZADO

Los flequillos ahuecados en lo alto desaparecieron por completo y dieron paso a

un cabello más corto y ligeramente ondulado.

Los guantes formaron parte del atuendo, al igual que los sombreros y los zapatos combinados con los bolsos. Se llevaban tanto los pequeños y decorosos como los grandes, lisos y llamativos. Los zapatos se conformaban con hormas más estrechos lo que daba  un aspecto suavemente redondeado.

El zapato de noche era muy abierto resultaba muy chic llevar zapatos de flamenco ya que presentaba una apertura para el dedo gordo.

Realizado por: Beatriz Fernández Ruiz 

La moda en los hombres de los años 30

Los hombres de los años 30 vestían trajes para el trabajo y para todos los eventos sociales, a excepción de los más informales, por lo que la mayoría de los hombres tenía más de uno. Sin embargo, debido a las limitaciones financieras de la Gran Depresión, muchos hombres optaron por tener tan solo algunos trajes versátiles en colores oscuros en lugar de diferentes trajes para la mañana y la tarde. Las chaquetas de solapas cruzadas anchas estaban de moda, así como también los trajes de gasa de Londres. Estas chaquetas tenían solapas drapeadas redondeadas y un corte más estrecho en la cintura y amplio en los hombros. Los pantalones eran anchos en la parte superior, pero estrechos a la altura de los tobillos, más que los de los años 20.

Realizado por: Beatriz Fernández Ruiz

Una de las grandes en el mundo de la moda.

Pues hoy yo hablaré de una de las figuras míticas de la historia de la moda mundial, y su nombre es un referente internacional de la industria del lujo y del feminismo, Gabrielle Bonheur "Coco" Chanel.
Con la ayuda de uno de sus primeros amantes partió a París, y así en se instaló en un pequeño apartamento en el Boulevard de Malesherbes, donde rápidamente abrió su primera tienda de sombreros, “Chanel Modes”.
 En 1918 se abrió en París, la primera Casa Chanel.
En 1921 se alió con el empresario Pierre Wertheimer y su hermano Paul, para promover la creación del perfume Chanel nº5 al cual se le puso este nombre porque era el quinto perfume de Coco Chanel.
En 1924, Coco Chanel lanza su primera colección de maquillaje, el cual está compuesto por barras de labios y polvos del rostro.
Conoció a grandes artistas, escritores y artistas contemporáneos. Muchos la vieron como a una pionera del feminismo que dispuesta a romper fórmulas y esquemas para ella anticuados. Criticaba la estricta moda que seguían las mujeres (grandes sombreros, cargadas de pieles de animales y flores, corsés y recargados diseños) y decidió hacer su propio estilo hasta convertirse en una de las grandes diseñadoras del siglo XX.
Coco eliminó la moda recargada que imperaba, diseñando prendas muy sencillas, cómodas, de líneas rectas, pero con un toque de alta distinción; su moda fue rápidamente adoptada por el encumbrado público parisino. Su frase más célebre fue: «Todo lo que es moda pasa de moda» o «La moda pasa, el estilo permanece».

Realizado por: Beatriz Fernández Ruiz